누구나 편하고 쉽게! 콘텐츠 만드는 걸 도와드리는
스노우핑거 스튜디오~ 모그입니다
이번 주는 다들 어떻게 지내셨나요?
저는 이것저것 말도 많고 탈도 많았네요ㅠㅠ
각설하고 지인이 제게 던진 질문으로 시작하려고 합니다
일반인이 음반 제작으로 혼자 가수가 될 수 있을까?
제가 스튜디오에서 일하니까
문득 제 지인이 지난주 주말에 저렇게 저한테 물어보더라고요~
제가 왜 안돼?냐고 반문했었죠
요즘 혼자서 방송하는 사람도 많고
일반인이 혼자라고 음반 제작을 못할까?
음반 제작을 하면 가수가 되는 거 아니냐
물론 피나는 노력이 필요하겠지만~
그걸 혼자 한다고 생각하지 말고
도움을 받으면 충분히 되지 않을까?
하며 몇 시간에 걸쳐 이야기를 나눴던 것이 생각나네요
그래서 오늘은 일반인이 음반 제작으로
가수가 되는 법을 포스트해 보려고 합니다
자 가볼까요~?
누구나 한 번쯤 가수의 꿈을
키워본 적이 있을 거예요
물론 어릴 때 저도 그렇고요
하지만 소속사가 없는 일반인들은
가수처럼 준비된 환경에서 음반을 제작하여
발매할 수가 없는 게 현실이죠
가수가 되려면 곡이 필요하고
곡을 녹음할 스튜디오와 장비가 필요합니다
이 때문에 음반 제작 과정에 도움을 줄
소속사가 필요하겠죠?
하지만 스노우핑거 스튜디오와 함께라면 일반인도
가수 뺨치는 음반 제작을 할 수 있습니다!
음반 제작 과정에서
가장 어려워하시는 게 바로 녹음인데요
'그것도 노래를 잘하는 사람만 하는 거 아니냐?'
'노래를 못해서 민망한데...'
이런 생각들 때문에 쉽사리 도전하지 못하시는 분들이 계신데요
너무 걱정하지 마세요
상주하는 엔지니어님도 편안하게 녹음할 수 있도록 도와드리고 있습니다
또한 앨범 커버 등 완성 본의 퀄리티를 높이기 위해서
저희 스튜디오는 상주하는 전문가들이 있습니다.
백문이 불여일견이라고
실제로 저희 스튜디오에서 진행한 예시를 한번 보고 갈게요~
첫 번째 예시는 스노우핑거의 너에게 가는 노래입니다
기타 세션으로는 시인과 촌장 멤버이자 대한민국 최고의
기타리스트 '함춘호' 선생님께서 함께해 주셨습니다
함춘호 선생님은 한국 가요사의 레전드 연주자이자 음악가입니다
여담으로 저희 스노우핑거님은 예전에 가수 양요섭님이 불후의명곡2 출연당시
편곡을 맡아 TV출연도 하셨죠
이뿐만 아니라
스튜디오에 상주하는 제작 전문가와 상의하여
영상 촬영 및 편집도 가능합니다!
다음으로
이예준 님 제작 영상인데요
이예준 님은 보이스 코리아 2 우승자 출신 가수입니다
그 이후 다양한 음반 활동으로
불후의 명곡 - 전설을 노래하다
미스터리 음악쇼 복면가왕
등에 출연한 실력파 가수입니다
실제 사례로 음반 제작 과정을 살펴보았는데요
전체적인 제작 과정은 예약 및 상담을 통해
더욱더 자세하게 안내드리고 있습니다
여러분도 나만의 목소리로
나만의 개성으로
음반 제작에 도전해 보세요!
저희는 많은 음반 작업 및 영상 작업을 하고 있으며
전문적인 뮤지션뿐만 아니라 일반인도
앨범 제작을 어렵지 않게 할 수 있도록 도와드리고 있습니다
마지막으로 전체적인 음반 제작의 프로세스중에서
중요한 몇가지만 간단하게 살펴보겠습니다
전체적인 프로세스는
사전제작 - 녹음 및 사운드 디자인 - 편곡 및 편집 - 보컬 녹음 - 믹싱 - 마스터링
전체 6단계로 진행되는데요.
이중에 중요하다고 생각되는 부분을 이야기하고 포스트 마무리 하겠습니다
1. 편곡
우선 편곡 하기전에 사전제작과 녹음 및 사운드 디자인을 진행하는데요. 음반에서는 데모 작업을 말합니다.
제작하려는 음악에 대한 아이디어, 멜로디, 리듬, 스타일, 가사 등 만드는 것이죠.
편곡은 음악에서 멜로디를 뒷받침해 주는 부분(반주, 부선율, 코러스)을 만드는 작업입니다.
편곡을 어떻게 하느냐에 따라 곡의 전반적인 분위기, 디테일 등이 크게 달라지기 때문에 중요한 부분이라고 볼 수 있습니다. 작곡이 뼈대라면 편곡은 그 뼈대에 살을 붙이는 작업이라고 생각하면 되겠네요.
인형을 만들때도 뼈대에 살을 붙이는데 이상하게 붙이면 정말 보기 싫잖아요? 음악도 살을 붙이는데 듣기 좋게 붙이는거죠
전체적인 곡의 구성 또는 악기의 추가, 재편성, 삭제를 하기도 합니다. 왜냐? 핵심은 보컬이기 때문에 많은 악기 편성은 오히려 독이 될 수 있습니다.
2. 녹음
정말 중요한 단계에 왔습니다. 모든 작업의 핵심 바로 녹음이죠
몇백 몇천만원 짜리 장비가 아무리 많으면 뭐해요 녹음이 제대로 진행되지 않으면 결과는 처참합니다
다른 악기 연주가 아무리 좋아도 보컬 녹 만큼의 중요도는 없습니다. 가장 훌륭한 악기는 보컬이라는 말도 있잖아요?
물론 가장 중요한 것은 녹음 전 연습입니다. 충분한 연습을 해야 합니다. 이건 말을 안 해도 아시겠죠
가사의 음정, 박자 정확하게 숙지하고 녹음에 임해야 합니다.
연습을 제대로 하지 않으면 금전적 시간적 손해가 늘어나게 되니 꼭 연습을 해주세요.
3. 믹싱과 마스터링
믹싱이란 작곡 및 음향 포스트 프로덕션에서 주로 쓰이는 용어입니다.
멀티 트랙 메이킹과 멀티 트랙 녹음이 보편화된 환경에서 여러 트랙과 여러 소스들이 밸런스 맞게 적절히 다듬어 하나의 트랙에 섞는 것을 의합니다. 즉, 비트와 목소리를 잘 달라붙게 하는거죠
마스터링은 음반을 음반답게 만들어주는 마지막 단계입니다. 앞서 열과 성의를 다해 만들었다면 마무리르 제대로 하는게 좋겠죠? 쉽게 말해 소비자의 재생기기에 적합하도록 음향을 조정하는 과정을 하는데요
믹싱 단계에서 완성된 음원의 레벨을 끌어올리는데 이 끌어올린 부분에 망가지는 밸런스나 부족한 부분들에 대해 섬세한 작업이 진행됩니다.
어느 정도 음원에 대한 정리가 끝났다면 음반 포맷에 맞게 출력해야 합니다
CD는 16Bit/44.1khz로 변환하고 .wav or mp3 포맷으로 진행합니다
스트리밍 서비스를 대비한다면 24Bit/48khz or 96khz / .wav or flac 포맷으로 출력해도 무방합니다
이상으로 전체적인 음반 제작 프로세스를 알아보았습니다
어떠신가요?
앨범 만들고 가수되는 거 어렵지 않습니다
혼자서 너무 어렵게 고민하지 마시고
언제든지 연락하셔서
예약하고 상담받아보세요~
여러분의 도전을 응원합니다
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